{"title":"Art japonais ancien","description":"\u003cp\u003eArt ancien japonais, comprenant statues bouddhiques, art bouddhique, petites figures bouddhiques, mame-butsu, bouddhas d’Enku, bouddhas kirishitan, bouddhas de pierre, sculptures sur bois, anciens bouddhas en bronze, peintures et rouleaux suspendus.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"antique-japanese-art","title":"LIASSE DE CARNETS DE TERRAIN, Période Meiji（1868–1912 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eIl s'agit d'un ensemble de carnets de terrain. À l'origine, ils étaient utilisés lors des levés topographiques pour consigner des informations telles que les caractéristiques des terres, les numéros de parcelles, les dimensions, les noms des ayants droit et les superficies.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJe ne connais pas ces carnets artisanaux, et lorsque j'ai découvert cette collection de documents anciens, je les ai perçus comme des objets d'art.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44832214712601,"sku":null,"price":5000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/products\/rcnir-2023-00000527.jpg?v=1752157784"},{"product_id":"antique-japanese-art-1","title":"ANNEAU EN PAILLE ANCIENNE, a, Période moderne précoce（XVIe–XIXe siècle）","description":"\u003cp\u003eCe charmant anneau en paille ancienne dégage une ambiance agréable.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePolyvalent, il peut être suspendu ou simplement roulé facilement.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsidérez-le comme un objet d'art ou une borne de délimitation.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44832281264409,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/products\/rcnir-2023-00002027.jpg?v=1752157453"},{"product_id":"antique-japanese-art-2","title":"ANNEAU EN PAILLE ANCIENNE, b, Période moderne précoce（XVIe–XIXe siècle）","description":"\u003cp\u003eCe charmant anneau en paille ancienne dégage une ambiance agréable.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePolyvalent, il peut être suspendu ou simplement roulé facilement.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsidérez-le comme un objet intrigant ou une borne de délimitation.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44832281297177,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/products\/rcnir-2023-00002044.jpg?v=1752157450"},{"product_id":"antique-japanese-art-3","title":"EN BOIS FLOTTÉ SÉCHÉ","description":"\u003cp\u003eVoici un magnifique morceau de bois flotté patiné. \u003cbr\u003eEnvisagez de l'utiliser comme objet d'art ou comme borne, qu'il soit suspendu ou simplement posé.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44832281329945,"sku":null,"price":17000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/products\/rcnir-2023-00002060.jpg?v=1752157446"},{"product_id":"antique-japanese-art-4","title":"PEINTURE À L'ENCRE, Avec bambou et gibbon, Période Azuchi-Momoyama–Edo（1573–1867 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eEn ce qui concerne les représentations de singes dans le bambou, les peintures de singes de la dynastie Song du Sud sont bien connues dans l'art chinois. Au Japon, on rencontre souvent des motifs inspirés des gibbons de Mokkei, tels que les \"Trois Singes Sages\" incarnant l'adage \"ne vois pas le mal, n'entends pas le mal, ne dis pas le mal\", ainsi que l'image d'un singe se noyant en tentant d'attraper la lune réfléchie dans l'eau, connue sous le nom de \"Singe Essayant d'Attraper la Lune\".\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBien que les peintures de singes soient souvent imprégnées de divers enseignements zen, les singes de cette œuvre particulière semblent dépourvus de toute leçon morale. Au lieu de cela, le regard serein du macaque japonais est capturé alors qu'il se balance langoureusement au milieu du bosquet de bambous.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEn se basant sur l'état du papier, cette pièce provient probablement de la période Azuchi-Momoyama à Edo. Cependant, il semble que l'artiste se soit éloigné des tendances dominantes et des contextes idéologiques de l'époque, choisissant plutôt de se réjouir du pur plaisir de peindre. Le comportement doux du singe, avec son pelage finement rendu et ses traits expressifs, révèle le talent extraordinaire de l'artiste niché dans un plaisir simple.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAvec un cœur libéré des conventions, j'espère que vous trouverez de la joie dans cette œuvre comme partie intégrante de votre vie quotidienne.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44839953695001,"sku":null,"price":180000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/products\/rcnir-2023-00000294.jpg?v=1752155114"},{"product_id":"antique-japanese-art-7","title":"PERLE MAGATAMA EN TALC, Paire, Période Kofun（250–581 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eLe magatama, un type d'ornement japonais ancien de la période Kofun, se caractérise par sa forme distinctive de disque ou de croissant, avec un trou central. Ces formes étaient considérées comme possédant des pouvoirs sacrés et revêtaient une signification spirituelle importante. Les magatama étaient principalement portés en tant que colliers et ornements, servant de symboles de statut et de rang pour la noblesse et les clans puissants.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e\u003cp\u003eCette paire particulière de magatama est réalisée en talc, une pierre douce et facilement travaillable qui était prisée dans le Japon ancien pour la fabrication de magatama et d'objets décoratifs. Ensemble, ils représentent la dualité du yin et du yang. L'état de cette paire est excellent.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45463742021913,"sku":null,"price":29000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/w-rcnir-2023-061215642.jpg?v=1752154745"},{"product_id":"antique-japanese-art-8","title":"STATUE DE DÉESSE, Art bouddhique, Période Kamakura（1185–1333 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette statue de déesse date de la période Kamakura. La figure se tient d'une manière caractéristique de l'époque, dégageant une présence sereine et digne, rehaussée par une expression douce et délicate. Au fil du temps, le bois a subi une certaine sécheresse et des dommages causés par des insectes. Mesurant 19 cm de hauteur, elle possède une présence frappante et imposante malgré sa petite taille.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45716699021593,"sku":null,"price":176000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/rcnir-2023-00018356.jpg?v=1752154329"},{"product_id":"antique-japanese-art-9","title":", Ōtsu-e, avec peinture d'oni, Période Edo（1603–1867 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette Ōtsu-e bien conservée de la période Edo présente une représentation d'un oni vêtu d'un kamishimo, jouant du shamisen. En bas, une grande coupe de saké et un tokkuri sont disposés, symbolisant l'indulgence dans la musique et l'alcool qui conduit à la chute d'un homme. Cette œuvre d'art saisit l'essence du commentaire social de l'époque.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50578242044185,"sku":null,"price":20000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/202503236236.jpg?v=1752153353"},{"product_id":"antique-japanese-art-10","title":", Ōtsu-e, avec peinture de singe, Période Edo（1603–1867 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCe Ōtsu-e bien conservé de la période Edo présente une représentation peinte sur bois. Le design s'inspire à l'origine de la peinture zen \"Hyōtan Namazu Zu,\" réinterprétée dans cet Ōtsu-e pour montrer un singe maîtrisant un silure avec une gourde. Cette composition satirise l'absurdité de tenter l'impossible, capturant l'essence de l'esprit de l'époque.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50578242371865,"sku":null,"price":20000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/202503236255.jpg?v=1752153349"},{"product_id":"antique-japanese-art-11","title":"STATUE DE LION, Paire, Période Edo（1603–1867 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette statue de lion en bois est une paire, avec les deux figures ornées d'une seule corne sur leur tête et d'une queue qui se divise en trois pointes. Leurs yeux sont ronds et saillants, et leurs bouches sont grandes ouvertes, révélant leurs dents. Sculptée dans un bois dur dense, chaque statue mesure environ 30 cm de hauteur, présentant une présence frappante malgré leur taille modeste. La surface ne montre aucune trace claire de coloration ou de laque, révélant plutôt la riche texture du bois vieilli.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eComme l'origine reste incertaine, je partagerai mes observations. Les figures de lions cornus et les queues bifurquées sont des motifs que l'on retrouve à travers l'Asie ancienne et médiévale, souvent associés aux croyances populaires et à la lignée des bêtes gardiennes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBien qu'il existe certaines similitudes d'expression avec les figures de Barong d'Indonésie, les différences dans la structure des cornes et des queues suggèrent qu'elles sont peu susceptibles de partager une origine primaire. En revanche, le style ancien de statue de lion qui est arrivé par la Chine présente des similitudes telles que des yeux tournés vers le haut, des cornes et des queues bifurquées. De plus, il a été noté que certaines statues de Komainu en bois dédiées dans des sanctuaires locaux dans des régions proches des routes commerciales continentales, comme celles de Hokuriku à Kyushu durant la période Edo, présentent des figures de lions frappantes avec des caractéristiques similaires à cette pièce. Il existe également des exemples proches qui ont émergé comme un dérivé de la transmission culturelle du sud de la Chine vers les îles Ryukyu et le Japon, suggérant une lignée potentielle au sein de la culture populaire japonaise. Cependant, en raison de la rareté d'exemples similaires, des conclusions définitives sont difficiles à établir. Veuillez considérer cela comme une hypothèse.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuoi qu'il en soit, il est raisonnable de classer cela comme une statue de lion populaire, probablement datant de la période Edo. Son expression porte un certain charme, contribuant à sa présence admirable.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50915333603609,"sku":null,"price":39000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/202506158295.jpg?v=1752152945"},{"product_id":"antique-japanese-art-12","title":"FIGURINE DU CHRIST, Période Azuchi-Momoyama（1573–1603 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette figurine en bois du Christ, provenant de la sphère culturelle Nanban, date de la période Azuchi-Momoyama (1573–1603 apr. J.-C.). Mesurant environ 36 cm de hauteur, elle représente le Christ sur la croix dans une posture imposante. Bien que les deux bras soient désormais manquants, des traces de la décoration polychrome d'origine subsistent éparpillées sur la surface. Le visage de la figurine reflète une expression sereine de prière, incarnant un regard profond qui semble communiquer avec l'observateur. Malgré le bois usé et les pigments écaillés qui racontent l'histoire de son long passé, elle continue d'exhaler un sens de la sainteté sublime et d'une présence tranquille.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa propagation du christianisme au Japon a commencé avec l'arrivée de François Xavier en 1549 et s'est rapidement répandue à travers le pays durant la tumultueuse période Sengoku. À l'époque Azuchi-Momoyama, de nombreux fidèles émergèrent, allant des seigneurs féodaux aux simples citoyens, et les peintures et figurines sacrées apportées par le commerce Nanban sont devenues des points focaux pour la foi et l'évangélisation. Des églises, connues sous le nom de Nanban-ji, furent établies à Kyoto et Nagasaki. Lors de ma propre visite dans une résidence historique à Kyoto, tout en aidant à la restauration d'un jardin, je suis tombé sur une lanterne en pierre marquée d'une croix, un témoignage de la nouvelle culture de prière qui a traversé les mers et s'est progressivement enracinée dans la vie quotidienne à travers Honshu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLes missionnaires de l'époque ont commandé à des artisans japonais de créer des crucifix, des images de la Vierge Marie et des ornements d'autel, souvent ornés de décorations en maki-e laqué. Les pièces d'art Nanban qui en résultent sont considérées comme ayant fusionné la spiritualité religieuse d'une foi étrangère avec les sensibilités esthétiques japonaises, servant de symboles reliant la croyance à la vie quotidienne. Cependant, cette nouvelle foi a été accompagnée d'une histoire d'acceptation et de conflit. Bien que le christianisme ait prospéré pendant un certain temps sous le patronage d'Oda Nobunaga, Toyotomi Hideyoshi est devenu de plus en plus méfiant à son égard et à l'influence européenne, émettant l'Édit de 1587 pour expulser les missionnaires et interdire la foi. En 1597, 26 croyants catholiques furent exécutés par crucifixion à Nagasaki. Par la suite, sous le shogunat Edo, des édits anti-chrétiens se répandirent, forçant de nombreux croyants à devenir des chrétiens cachés, pratiquant leur foi en secret.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCette figurine du Christ, désormais dépourvue de bras, a probablement subi des dommages au milieu des tempêtes de persécution ou a été intentionnellement modifiée pour échapper à la détection. Néanmoins, l'expression douce de son visage restant transmet la force de la foi qui persévère à travers de longues épreuves. Même si elle se dégrade avec le temps, elle continue d'incarner silencieusement un sens de la sainteté.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50967443636505,"sku":null,"price":470000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/20250627-8509.jpg?v=1752152906"},{"product_id":"antique-japanese-art-13","title":"STATUE DE BATEREN（MISSIONNAIRE CHRÉTIEN）, Période Azuchi-Momoyama（1573–1603 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette pièce est une statue en bois d'un Bateren (missionnaire chrétien) créée pendant la période Azuchi-Momoyama (1573–1603 apr. J.-C.). Mesurant 43,5 cm de hauteur et pesant environ 1,6 kg, la statue, bien que petite, dégage une présence digne, avec des teintes douces de rouge et de jaune encore faiblement visibles. Dans les zones où la peinture s'est érodée, le bois nu se révèle subtilement, racontant silencieusement le passage de plus de quatre siècles.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa base de la statue porte l'inscription \"Nagaoka Excavated\", indiquant son origine. Nagaoka a prospéré pendant la période Edo en tant que carrefour crucial sur la Route du Nord, un lieu où la foi et le commerce se croisaient. L'histoire des chrétiens cachés ne se limitait pas à Kyushu ; elle a en effet prospéré dans ces régions du nord également.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLe terme \"Bateren\" est dérivé du mot portugais \"Padre\" (père), et les robes noires, la cape drapée et le col blanc portés par cette statue évoquent l'image d'un prêtre jésuite. Le regard légèrement baissé et le geste d'une main doucement levée transmettent une dignité spirituelle, comme si elle conférait des bénédictions et guidait les fidèles. L'expression, incarnant à la fois la sévérité et la compassion, semble communiquer les sentiments des missionnaires qui ont traversé les mers, portant la foi d'une terre lointaine.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDepuis l'arrivée de François Xavier au milieu du XVIe siècle, le christianisme s'est répandu rapidement aux côtés de la culture Nanban. Sous le patronage de Nobunaga, des églises et des séminaires ont été établis à travers le pays, et des techniques de peinture et de sculpture ont été introduites. Cependant, la situation a radicalement changé avec l'édit de Toyotomi Hideyoshi expulsant les Bateren. La persécution s'est intensifiée, et les statues de Bateren autrefois exposées au grand jour ont été cachées aux yeux du public, devenant des objets de dévotion secrète.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa posture en forme de C de cette statue, avec son corps légèrement tordu, tire probablement son inspiration des estampes européennes. Pourtant, ce mouvement possède une certaine modestie, s'intégrant harmonieusement dans la tradition de la sculpture sur bois japonaise. L'interaction entre les techniques de clair-obscur occidentales et le style décoratif plat caractéristique du Japon reflète les chocs culturels et les fusions vécues par cette nation.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51045416763673,"sku":null,"price":350000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2025071510813.jpg?v=1752583307"},{"product_id":"antique-japanese-art-14","title":"STATUE DU BAPTÊME DU CHRIST PAR JEAN, Période Azuchi-Momoyama（1573–1603 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette pièce est une sculpture en bois du Baptême du Christ par Jean, créée durant la période Azuchi-Momoyama (1573–1603 apr. J.-C.). La composition représente le moment de \"Baptisma no Yohane\", où Jean-Baptiste administre le baptême à Jésus. Jean place doucement sa main sur la tête de Jésus, tandis que Jésus reçoit tranquillement ce geste. Cette scène est probablement inspirée du chapitre 3 de l'Évangile selon Luc. Notamment, la composition en forme de C et le relief peu profond évoquent les premières estampes occidentales, entrelaçant magnifiquement la chaleur de Jésus avec la sainteté du baptême.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eAu dos, il y a une vieille étiquette en papier inscrite avec \"Numata excavé\". Numata, située dans la préfecture de Gunma, abritait le temple bouddhiste du daimyo chrétien Otomo durant la période des États belligérants et est considérée comme l'un des centres où le christianisme a pris racine dans la plaine du Kanto. La région était un conduit pour la foi, avec des routes menant à la North Country Highway et à la mine d'Ashio, facilitant le flux des personnes et des croyances. De plus, les dossiers dans les journaux d'appréhension du shogunat indiquent que de nombreux chrétiens provenaient de Numata, faisant de cette zone un véritable carrefour de la foi.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEn raison de sa petite taille, cette sculpture a probablement trouvé sa place au cœur de la vie quotidienne, positionnée à côté des autels ou dans de petits espaces de prière, où elle a été touchée par des mains au fil du temps, résonnant avec les cœurs des fidèles. Bien que certaines des colorations se soient estompées, des traces de vert profond et d'or demeurent, ajoutant profondeur et ombre aux expressions et aux formes des figures. Baignée de lumière, la chaleur du bois semble s'élever, évoquant un sens narratif au sein de cette relique sacrée. Les expressions retenues et les mouvements doux suggèrent que la foi transcende la forme, existant comme un état de l'âme. Sous la lumière vacillante des bougies, les répétitions silencieuses des oraisons nocturnes résonnent, révélant les traces discrètes d'une prière qui relie l'Évangile étranger à la terre du Japon.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51045417287961,"sku":null,"price":218000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2025071510849.jpg?v=1752583494"},{"product_id":"antique-japanese-art-15","title":"STATUE BOUDDHIQUE KIRISHITAN, Décorée à l'or avec motif de croix, Avec boîte en bois, Période Edo（1603–1867 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eCette pièce est une petite sculpture en bois créée au milieu de la période Edo, représentant une statue bouddhique de Kannon qui intègre subtilement un motif de croix décoré d'or sur son torse, illustrant la soi-disant statue bouddhique Kirishitan. La figure présente un visage allongé avec une expression sereine, et le design des manches et du piédestal adhère à l'iconographie bouddhique traditionnelle. Cependant, une croix, imprégnée d'une lumière légèrement distincte, émerge subtilement au niveau des poignets. Bien qu'il existe des exemples connus de petites croix sculptées sur la base ou à l'arrière, les cas où un motif orné d'or est affiché de manière proéminente à l'avant sont relativement rares. Ce design dissimule habilement le cœur de la foi tout en semblant faire partie de l'iconographie bouddhique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa statue mesure environ quinze centimètres de hauteur. Malgré sa petite taille, elle possède une tension et une vitalité remarquables, imprégnées d'une atmosphère unique aux objets ayant partagé des moments de prière. Bien que l'artisanat ne présente pas la précision typique d'un sculpteur bouddhique spécialisé, il reflète la sincérité des fidèles ayant vécu dans la dévotion. Les formes de tels artefacts chrétiens cachés, en particulier à partir de la période Edo, exhibent une tension palpable conçue pour dissimuler leur véritable nature, ce qui peut ajouter à leur attrait.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa boîte en bois qui l'accompagne est soigneusement fabriquée, ornée de tissu sur le bois. On peut imaginer que cette statue était sortie à des moments désignés de la vie quotidienne, délicatement tenue en prière sous une petite lumière. Pour maintenir la pratique de la prière à l'abri des regards, la forme de la statue, ainsi que le design de la boîte qui l'abrite, peuvent être considérés comme intégrés à l'acte de foi lui-même.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51077978358041,"sku":null,"price":155000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2025072311017.jpg?v=1753272795"},{"product_id":"antique-japanese-art-16","title":"STATUE BOUDDHIQUE KIRISHITAN À CROIX GRAVÉE, avec boîte en bois, Période Azuchi-Momoyama–Edo（1573–1867 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eUne petite statue bouddhique datant approximativement de la période Azuchi–Momoyama jusqu’à l’époque d’Edo, portant un motif de croix incisé dans le dos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne petite figure se tient sur une base en pétales de lotus, son apparence évoquant un moine ou le bodhisattva Jizō. Vue de face, elle affiche une expression sereine, les mains paisiblement jointes en prière, et les plis de la robe sont traités par des lignes simples et économes. Au revers, cependant, des incisions sous le drapé suggèrent une croix, si bien que, sous cet habit bouddhique, le symbole d'une autre foi semble s'y superposer subtilement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe la période Azuchi–Momoyama jusqu'à la période d'Edo, le christianisme se répandit à travers le Japon et, face à des politiques d'interdiction, se conserva en secret. Cet objet, prenant l'apparence d'une statue bouddhique tout en portant une croix gravée au revers, évoque des formes associées à la foi kirishitan. Sans tirer de conclusions définitives, on perçoit comment la croyance fut dissimulée et transmise, au fil du temps, sous des formes altérées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa surface présente une patine assombrie et vieillie, accompagnée de traces d'usure d'époque, de petites rayures et d'abrasions superficielles. Bien que de taille modeste, la figure offre un contraste saisissant entre son avers serein et la croix gravée au revers, produisant une impression différente selon l'angle de vue.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne boîte en bois ancienne accompagne l'objet, signe d'une conservation soigneuse et d'une transmission ancienne. En tant que petit ornement sur une étagère, dans un tokonoma ou dans une salle de thé, il apporte une présence discrète.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOn observe de l'écaillage et des éclats autour de la base ; la figure elle‑même présente une usure conforme à son âge, de légères rayures et des salissures. Sa patine lui confère une présence discrète, digne d'un objet de dévotion.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52433608933657,"sku":null,"price":140000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2026052613453.jpg?v=1779772159"},{"product_id":"antique-japanese-art-17","title":"ANCIENNE STATUETTE BOUDDHIQUE MINIATURE EN CUIVRE, Période Edo–Meiji（1603–1912 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eStatuette bouddhique miniature en cuivre ancien, datée des périodes Edo à Meiji.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette statuette bouddhique miniature, ne mesurant qu'environ 3 cm de haut, conserve discrètement les contours de la tête, des épaules et du torse malgré un rendu simplifié. Vue de face, elle se lit comme une silhouette élancée en position debout ; de profil, elle révèle une légère épaisseur, et posée dans la paume de la main, son format minuscule apparaît immédiatement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe métal est un cuivre ancien à légère teinte jaunâtre ; la surface présente un assombrissement lié à l’âge et des traces de vert-de-gris. Plutôt que d’être finement travaillé, il se présente comme une petite forme de dévotion, revêtant la simplicité discrète propre à un minuscule Bouddha qui tient dans la paume.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAu sommet se trouve une petite attache en forme d'anneau, qui servait vraisemblablement à l'origine à y passer une corde ou à fixer l'objet à un support. Elle a pu servir d'image de dévotion portable, d'amulette protectrice ou constituer une partie d'un objet de dévotion conservé dans un petit sanctuaire ou dans une pochette.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa surface présente des traces d'usure, du vert-de-gris et du ternissement. Malgré sa taille modeste, elle révèle le caractère patiné du cuivre et dégage une présence intime qui invite à la manipulation et à la contemplation rapprochées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne belle figurine isolée, parfaitement adaptée comme Bouddha de poche.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52456703590681,"sku":null,"price":18000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2026060114186.jpg?v=1780306316"},{"product_id":"antique-japanese-art-18","title":"STATUE DE DAIKOKUTEN EN BOIS, Période Edo–Meiji（1603–1912 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eStatue en bois de Daikokuten, datée des périodes Edo–Meiji.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette petite statuette, d'environ 9 cm de haut, représente Daikokuten assis sur un ballot de paille et portant un grand sac sur l'épaule. Plutôt que de sculpter de fins détails, le sculpteur a retiré d'importants volumes dans le bloc de bois, traitant le visage, les épaules, le torse et le ballot comme de larges plans. Bien que de dimensions modestes, la sculpture est franche : vue de face, la silhouette de la figure se détache avec force de la masse sombre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe qui frappe le plus, c'est un sourire qui évoque les Bouddhas d'Enkū. Les yeux finement incisés, la bouche disposée à l'horizontale et les lignes de sculpture sobres lui confèrent une présence rustique mais d'une discrète luminosité. Plutôt qu'un portrait divin naturaliste, ce Daikokuten donne l'impression que la figure du dieu a été perçue dans un simple morceau de bois et simplement dégagée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa surface est uniformément assombrie par la fumée, avec d'importants dépôts de suie sur la tête, les épaules et au sommet du ballot de paille. L'œuvre semble avoir été longuement vénérée auprès d'un foyer ou à proximité d'un endroit où l'on faisait du feu, exposée à la fumée jour après jour. Cette patine sombre et adoucie constitue l'attrait principal de l'œuvre — non seulement le résultat de l'âge, mais l'accumulation directe du temps durant lequel elle fut vénérée dans la vie domestique quotidienne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDaikokuten a longtemps été largement vénéré dans les foyers et les boutiques de commerçants comme divinité de la bonne fortune, de l'abondance et de la prospérité commerciale. Cet exemplaire est moins une sculpture destinée à l'apparat qu'une petite divinité domestique qui aurait été placée près du foyer et vénérée discrètement. Le bois noirci par la suie et le sourire sculpté à sa surface témoignent éloquemment de la force durable de la dévotion populaire.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn tant qu'objet en bois ancien, la surface présente des dépôts de suie, des éraflures, de petits éclats et une usure générale. Aucun dommage majeur n'est à signaler. L'objet est en bon état général.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52467369967897,"sku":null,"price":25000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2026060314205.jpg?v=1780490748"},{"product_id":"antique-japanese-art-19","title":"HANIWA EN FORME DE CHEVAL, Période Kofun（250–581 apr. J.-C.）","description":"\u003cp\u003eIl s'agit d'un haniwa en forme de cheval de la période Kofun.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe haniwa robuste en forme de cheval porte une selle et est entouré de bandes décoratives figurant la têtière et la croupière. Son cou proéminent, ses pattes tubulaires dressées, ainsi que la selle et les ornements se dressant sur son dos témoignent clairement de la sensibilité sculpturale de la période Kofun.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes chevaux de la période Kofun étaient étroitement associés à l'autorité, à la mobilité et au rituel. Les chevaux représentés sous forme de haniwa n'étaient pas de simples ressemblances animales, mais incarnaient le pouvoir et la symbolique que leur attribuaient les contemporains. Cet exemplaire, bien qu'orné en divers endroits de son corps, est, dans l'ensemble, rendu sous une forme concise et généreusement modelée, et conserve la qualité nette et directe caractéristique du travail ancien de l'argile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa surface présente une teinte terreuse à légère nuance brun-rougeâtre, montrant des décolorations ponctuelles dues à la cuisson et au vieillissement. L'extérieur révèle de fines abrasions et des zones d'argile rugueuse, et des traces de réparation sont visibles au niveau du cou, du corps et des pattes. Une oreille est manquante et des restaurations ont été effectuées à plusieurs endroits, mais la silhouette générale, en tant que haniwa en forme de cheval, est bien conservée ; qu'on l'observe de face, de profil ou de dos, la force de sa forme se dégage clairement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMesurant 44 cm de haut et 49 cm de large, elle impose sa présence. En tant que pièce qui introduit une forme ancienne dans un espace, elle fait forte impression, que l'on choisisse de la poser sur une étagère ou au sol.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDes restaurations sont visibles à plusieurs endroits, une oreille manquante, des abrasions de surface et des zones où l'argile est rugueuse. Veuillez noter que ces caractéristiques reflètent son âge.\u003c\/p\u003e","brand":"ROCANIIRU COLLECTION","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52492419629337,"sku":null,"price":280000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/9911\/1193\/files\/2026060814486.jpg?v=1780899567"}],"url":"https:\/\/rcnir.com\/fr-ma\/collections\/antique-japanese-art.oembed","provider":"入蘆花（ロカニイル）","version":"1.0","type":"link"}