粉彩茶仓（清朝, 公元1616年–1911年）

这款粉彩茶仓（清朝, 公元1616年–1911年）展示了精美的粉彩技艺，这是一种在清朝时期盛行的独特装饰方法。这种技艺代表了东西方釉上彩装饰传统的和谐融合。其特点在于同时使用水溶性颜料（东方的“水界”）和油性颜料（西方的“油界”）来实现鲜艳的色彩。然而，由于水和油的不可混溶性，这些颜料无法同时应用。因此，制作过程涉及交替上色和烧制；例如，在涂抹水溶性颜料后，作品会被烧制，然后再涂抹油性颜料，最后再次烧制。这种精细的重复过程使得成品具有极为精致的表面效果。

在清朝时期，基督教传教士将西方技艺引入中国，带来了西式釉上彩装饰艺术。粉彩技艺不仅以其复杂的绘画方法而著称，还因其复杂的烧制和制造过程而需要高水平的工艺。值得注意的是，在日本的江户时期，由于国家孤立政策和对基督教的压制，未能将这一技艺从西方传播过来，因此在现存的江户时期陶瓷中没有发现粉彩的痕迹。

这件杰出的作品高达30厘米，是一只大型茶仓，装饰有令人惊叹的粉彩图案。它描绘了一个宫廷场景，展现了在自然环境中玩耍的孩子们，旁边有一位女性在守护。茶仓状况极佳，适合存放茶叶。附带一个木盒。