














































































تمثالا أسدي آ-أون خشبي، زوج، فترة جوسون (1392–1897 ميلاديًا)
غير شامل الضريبة. قد يتم فرض رسوم جمركية. سيتم حساب تكاليف الشحن عند إتمام عملية الشراء.
نُغلف كل قطعة بعناية لتناسب الشحن الدولي.
زوج من تماثيل أسد خشبية على هيئة آ-أون من أسرة جوسون.
زوج من تماثيل أسد خشبية، الأرجل الأمامية فيهما ممدودة إلى الأمام والجسم منخفض في وضعية انقضاض. تمثال أغيو فمه مفتوح؛ تمثال أونغيو فمه مغلق. كلاهما يتميزان بجسم ممتد أفقياً ورأس كبير، وصيغت الأرجل الأمامية والجذع والذيل بسطوح عريضة. الأبعاد: أغيو — العرض 14cm، العمق 32.5cm، الارتفاع 19cm؛ أونغيو — العرض 14cm، العمق 32cm، الارتفاع 19.5cm.
يعرض التمثال ذو الفم المفتوح وجهًا بفم واسع مكشوف، وطرف أنف مستدير بارز وفكٍّ ثقيل. العيون غائرة، واللبدة مُشكَّلة من تجعيداتٍ تشبه الخرز، وتنبسط الساقان الأماميتان بقوة إلى الأمام. التمثال ذو الفم المغلق، بالمقابل، يظهر تعبيرًا متماسكًا مع فمٍ مغلق، والنحت حول الحواجب والأنف والفم يحتفظ ببروزٍ ثلاثي الأبعاد أكثر وضوحًا. تختلف التعابير بين اليسار واليمين، وعند عرضهما معًا كزوج يبرز التباين بين المفتوح والمغلق بوضوح.
الجسم ممدود، وتبقى على طول الظهر آثار إزميل رفيعة تتبع اتجاه الحبيبات. أصابع الأرجل الأمامية والذيل والعرْف والأذنان منحوتة ببساطة، ومع ذلك تلتقط خطوط محفورة قوية عند نقاط محورية شكل الأسد بوضوح. هذا ليس تمثالًا مُصقَّلًا ومحاكيًا للواقعية، بل نحت خشبي شعبي تُبرِز فيه سمات الكائن الحارس. السطح الخشني الخشن والزوايا المشطوفة العريضة وبقايا آثار الإزميل تسهم مباشرة في حضور الهيئة.
في النحت الخشبي لعصر جوسون تُوجد حيوانات الحراسة — أسود ونمور وتنانين — المستخدمة في المعابد والأضرحة ومواقع التعبد الشعبي. هذا المثال أيضًا لم يُنَفَّذ كمنحوتة مُصقولة بدقة بقدر ما هو تمثال يحرس محيطه بتعبير قوي وبوضعية منخفضة جاثية. الأرجل الأمامية المتباعدة على نطاق واسع، والنسب التي تُبرز الرأس، والجسم الممدود تنقل حيوية ريفية تميّز نحت الخشب الجوسوني.
الخشب جف تمامًا ويُظهر انكماشًا عامًا، وتآكلاً سطحيًا، وأضرارًا ناجمة عن الحشرات، وشروخًا، وفقدان أجزاء. حول الوجوه واللحى توجد تراكمات تشبه التربة أو حشوات قديمة، وفي مواضع تظهر بقع داكنة غائرة تتباين مع مقاطع يظهر فيها الخشب العاري أفتح لونًا. تُظهر هيئة أجيو تآكلًا واضحًا حول الوجه، بينما لدى هيئة أونغيو شق يمتد من الرأس إلى الجذع. كما أن الأرجل والذيول متضررة أيضًا، لكن الزوج يحتفظ بشكله العام.
زوج متطابق من تماثيل الأسد الخشبية طراز آ-أون من عهد جوسون. الباتينا الجافة للخشب المعتق، والنحت الجريء غير المزخرف، والتعابير المتباينة على الجانبين كلها محفوظة جيدًا.
w14 x d32 x h19.5cm(吽形)
تم نشر العديد من صور المنتج، يرجى التحقق من التفاصيل والحالة. لا تتردد في الاتصال بنا إذا كان لديك أي أسئلة.
لم تكن تلك الحساسية الجمالية موجهة نحو الزخرفة السطحية أو البراعة التقنية، بل كانت تُولي أهمية أكبر للأشكال والهيئات التي تدعم الباطن الإنساني بهدوء. لم تكن الأدوات والأثاث مجرد أدوات استخدام، بل كانت بمثابة "مكان تدريب" لتنظيم السلوك اليومي والحالة الذهنية. كانت الجرار البسيطة الموضوعة في غرف الكُتّاب، والمكاتب المتقشفة، وحوامل الفُرَش الخالية من الزينة، ليست مجرد أشياء ينظر إليها، بل مرايا تعكس وضعية الذات وتفكيرها.
ليس من قبيل الصدفة أن تتمتع المصنوعات اليدوية من عصر لي تشاو بهيئة "لا تتحدث كثيرًا". لقد صُممت لتسير جنبًا إلى جنب مع الروح البشرية، لا لتُبهِر الناظر، بل لتتنفس معه وتساعده على التوازن بصمت.
على سبيل المثال، في الخزف الأبيض، كانت الظواهر "غير المقصودة" مثل تدفق الطلاء الزجاجي الخفيف، اهتزازات التربة، والانحناءات الطفيفة في الشكل تُقبل كما هي وتُحتفى بها. في ذلك تكمن روح قبول واسعة تختلف عن الحس الجمالي الحديث الذي يقدّس الكمال والتجانس. هذه القيم تعيد التفكير في الحدود بين الطبيعة والإنسان، الجمال والنقص، الشيء والمشاعر، حتى يمكن القول إنها كانت تجسيدًا لروح العصر.
جمال لي تشاو، إن جاز التعبير، ليس جمالًا يُظهر نفسه، بل جمالًا يتردد صداه. ليس الجمال في الشيء نفسه، بل في كونه وسيلة يُعيد الإنسان من خلالها التفكير في كيف يجب أن يكون. ولهذا، يجب أن لا تتحدث الأشياء كثيرًا، بل تحتوي على فراغات وصمت ومساحات لا تُملأ — وهذا النوع من الفكر يبدو وكأنه يسري في جوهر كل صناعة.
انتقلت هذه القيم بعد ذلك عبر البحار لتترسخ بعمق في اليابان. خاصة في عالم الشاي (تشا نو يو)، فقد بدأ استخدام الخزف الأبيض وخزف بونغتشونغ من عصر لي تشاو في أواخر القرن السادس عشر، حيث قُبلت صفاتهما الهادئة والبسيطة كبديل عن الفخامة الصارمة للسلع الصينية. وقد انسجمت حساسية "الاستماع إلى ما لا يُقال" في ثقافة الشاي مع الصمت والنقص الذي تحتويه أدوات لي تشاو، مما أدى إلى نمو نظرة تقدّر الـ"وابي سابي".
وفي العصر الحديث، رأى المفكرون في حركة الفن الشعبي مثل ياناغي سُويتسو وكاواي كانجيرو في أدوات لي تشاو "قوة تطهر الإنسان" و"شكل الحياة كما ينبغي أن تكون". وفي وقت كان فيه الحرف مهددة بالنسيان، لم تكن هذه الأدوات مجرد تحف قديمة، بل انعكاسًا لطريقة حياة، وقد قوبلت بتقدير عميق واحترام.
وعندما ألامس أدوات لي تشاو اليوم، تثير في داخلي مشاعر عميقة مرة أخرى. فبداخلها تكمن روح عصر تساءل عن كيفية العيش وكيف ينبغي أن يكون الإنسان — وهي لا تزال تتردد حتى الآن، دون أن يتلاشى بريقها.
حدِّد الخيارات















































































غير شامل الضريبة. قد يتم فرض رسوم جمركية. سيتم حساب تكاليف الشحن عند إتمام عملية الشراء.
