JARRE, Céramique Sue, avec décor imprimé, Période Nara–Heian（710–1185 apr. J.-C.）

La céramique Sue est un type de poterie à haute température qui est apparue au Japon au début du 5ème siècle, évoluant à partir de techniques introduites depuis la région de Gaya de la péninsule coréenne. Utilisant de l'argile riche en fer, cette poterie était cuite dans des fours à rampes creusés dans les pentes des collines, produisant des récipients robustes d'une teinte bleu-gris plutôt que l'argile rouge typique. L'introduction du tour de potier a permis un façonnage précis. Au départ, ces céramiques étaient utilisées comme objets de prestige enterrés dans les tombes de l'élite dirigeante, mais leurs applications se sont progressivement étendues aux temples, aux bureaux gouvernementaux et à la vie quotidienne, transformant leur signification et leur valeur au fil du temps.

Cette pièce est un récipient en forme de jarre de la période Nara–Heian, excavée de la région de Fukuoka, l'un des plus grands centres de production de céramique Sue. La forme, caractérisée par une épaule prononcée s'amincissant vers le corps, laisse entrevoir des développements stylistiques qui influenceraient plus tard la céramique médiévale, incarnant un mélange unique de douceur et de tension typique des périodes de transition.

L'extérieur présente une surface bleu-gris, obtenue grâce à un processus de cuisson en réduction qui limitait l'oxygène pendant la cuisson, avec des effets de brunissement dus à l'altération par le feu et aux années d'érosion créant un paysage serein. Les motifs en spirale et le bord légèrement déformé, résultant de la main du potier et des effets fortuits du four, confèrent à la pièce un caractère rustique et riche.

Particulièrement frappant est le motif en spirale qui émerge sur toute la base intérieure du récipient. Alors que les "motifs perforés" dans la céramique Sue apparaissent généralement à l'extérieur, cette pièce présente des impressions circulaires concentriques créées par un outil en forme de peigne ou un disque avec des lignes incisées, rappelant une répétition mélodique à l'intérieur du récipient.

Ces impressions ont probablement servi un but fonctionnel, empêchant les fissures pendant le séchage et assurant l'uniformité des parois du récipient. Cependant, vues à travers un prisme contemporain, elles semblent comme si l'artisan avait inconsciemment laissé des esquisses dans l'argile. À mesure que la période Heian progressait, la céramique Sue a progressivement pénétré la vie de la population, les jarres et les récipients devenant des objets du quotidien au sein des communautés. Alors que le rôle de ces céramiques passait de l'usage officiel à l'usage domestique, leurs formes devenaient plus simples en fonction de leur utilisation, mais c'est dans cette simplicité qu'une beauté universelle réside. La beauté cachée dans les processus involontaires peut être vue comme un témoignage silencieux de l'émergence de la philosophie artisanale qui serait plus tard désignée sous le terme "la beauté de l'utilité", déjà en train de prendre racine durant cette époque.