VERRE, Gravé avec motif de fougère, Période Meiji（1868–1912 apr. J.-C.）

Cette pièce exquise est une tasse en verre fabriquée pendant la période Meiji, utilisant la technique de gravure connue sous le nom de gravure, qui présente un délicat motif de fougère finement sculpté dans sa surface. Le verre, légèrement teinté de vert, appartient à la catégorie du verre d'uranium, qui exhibe sa coloration distinctive en raison de traces d'uranium. Lorsqu'il est exposé à la lumière noire dans un environnement sombre, il émet une fluorescence subtile. Le corps du récipient révèle des bulles et des ondulations qui se sont produites pendant la production, reflétant l'irrégularité et la finition rustique caractéristiques de la fabrication du verre à l'époque Meiji.

La technique de gravure, qui glisse doucement une lame sur le verre pour créer un effet pictural, est l'une des méthodes expressives qui se sont développées dans l'art occidental du XVIIe siècle. Contrairement aux lignes géométriques et nettes de l'Edo Kiriko, la gravure manipule les dégradés, la profondeur et les ombres pour donner une expression douce au verre. Cette technique a été introduite au Japon au début de la période Meiji par des usines exemplaires telles que la Shinagawa Glass Manufacturing Company et s'est solidement établie grâce à l'habileté d'artisans compétents.

La fougère, symbole de longévité et de prospérité, est considérée comme une plante porte-bonheur depuis la période Heian, trouvant sa place dans divers arts décoratifs tels que la poésie, le maki-e (image saupoudrée) et la teinture. Fait intéressant, en Europe au XIXe siècle, une frénésie ardente connue sous le nom de "pteridomania" a envahi la société, entraînant une abondance de motifs de fougère dans la céramique, les décorations architecturales et même la verrerie. Le motif de la fougère résonne avec les courants du japonisme et de l'Art Nouveau, en faisant un motif unique qui relie les sensibilités esthétiques orientales et occidentales.

Les fougères gravées changent d'ombre en fonction de l'angle de la lumière, semblant s'élever doucement de l'intérieur du récipient, créant une douce tridimensionnalité. Les lignes méticuleusement sculptées, s'étendant même jusqu'aux veines des feuilles, incarnent une intention qui transcende la simple décoration, fusionnant les techniques sculpturales occidentales avec des motifs symboliques japonais traditionnels, reflétant ainsi un esprit de naturalisme.

L'émergence de telles verreries coïncidait avec la vague de civilisation et d'illumination. Alors que les goûts occidentaux pour la bière, la limonade et les confiseries glacées étaient introduits sur les tables de repas, une demande pour de nouveaux récipients appelés "tasses" est apparue. La nature transparente et fragile du verre symbolise l'essence même de la modernité, et la gravure de motifs traditionnels porte-bonheur comme la fougère relie l'héritage spirituel du Japon à un nouveau mode de vie culturel, représentant un artisanat éclectique.

Cette pièce est en excellent état, sans éclats ni fissures significatifs sur la surface du verre, préservant doucement l'atmosphère de son époque.